“Palacios no es sólo una musicóloga incansable e inspirada, amén de directora musical, sino además una artista de talla mundial con una voz maravillosa e imponente presencia. La profundidad de su imaginación, su condición de músico y su influencia se reflejan claramente en la dedicación y el talento de los integrantes de la Camerata, en el planteamiento emocionante y erudito de sus programas y en la efervescente magia de sus presentaciones”.

Philip Pickett (Director del New London Consort)


“Isabel Palacios ha conseguido moldear la Camerata Renacentista a su imagen y semejanza. Su principal virtud es, sin duda, la gran sensibilidad que la convierte en una artista extremadamente versátil para interpretar músicas tan variadas como difíciles.”

Ismael Fernández de la Cuesta
(Sociedad Española de Musicología.
Miembro de la Real Academia Española)


“Isabel Palacios bosquejó a breves trazos un panorama de si misma impregnado por una sencillez y una humanidad en que no trasuntan esfuerzos y luchas sostenidas. Su inquietud atravesó victoriosamente el Renacimiento, el Barroco y la Opera. Cuanto necesitó de abnegación y sacrificio para imponer su voluntad lo sabemos aquilatar en toda su dimensión. Un rasgo singular consiste en su acendrado amor por nuestra música latinoamericana. Y en Isabel no fue fruto de un capricho sino de una visión de profundidad que le ha venido proporcionando su condición de humanista que reúne en si innumeros intereses mas alla de ser solamente músico, una virtud que ciertamente en mucho la ha elevado”

Francisco Curt-Lange (Musicólogo)


"Una telentosísima directora”

Maestro Eduardo Mata (Director)


“La palabra clave de la tarde es la gracia y el angel de Isabel Palacios, Vespetta, quien desempeñó su papel con todo el desparpajo de que la astuta criada hacía gala.”

Isabel Brito Stelling
EL NACIONAL, 6 de Abril de 1993


“Gracias por construir nuestra imaginación y nuestro país (de algun modo son lo mismo) con tanta bravura, delicadeza e inteligencia.”

ESPECTACULO
“VALE LA PENA. 25 años de sueños y realidades”
Prof. José Balza (Escritor) 2 de Agosto de 2003


“El disco de las canciones sefarditas es fabuloso. Todo lo que se diga es poco. Quedé entusiasmado con él. Has logrado una interpretación que juzgo modélica, por la pasión que supiste meter en ella, por el pathos extraordinario.”

Padre José López-Calo (Musicólogo).
Santiago de Compostela.
7 de Noviembre de 2002


“El canto concebido fundamentalmente como expresión, más allá de la belleza o tersura de un timbre, más allá de su perfección técnica, más allá de la pulcritud musical o de la escrupulosidad técnica. Salvando las distancias de una memoria infiel, éste fue el núcleo de una conferencia sobre canto que Isabel Palacios ofreciera hace un par de años, apoyada en ejemplos tan heterogéneos como María Callas, Edith Piaf o Bola de Nieve.
Una acepción totalizante donde la música deja de contraer etiquetas y pasa a identificarse con nuestras sentidos y sentimientos, con nuestras dudas y convicciones.

Siento un hilo conductor entre aquella conferencia y este abrumador concierto, de más de 30 números, que diera Isabel Palacios para celebrar sus 25 años de vida artística. Un concierto donde no sólo no faltaron las palabras, sino que estas son una parte muy importante del evento, desde el epígrafe de Rafael Cadenas que abre el programa hasta las traducciones de canciones en otras lenguas, todo en aras del triunfo de lo expresivo.(...) Isabel Palacios tiene una singular propiedad: la de transformar sus recitales , conciertos o presentaciones, solo o con sus conjuntos, en una experiencia, no solo sensible, sino inteligente. Con ella no estamos simplemente escuchando música, sino complicandonos; con las ideas y la cultura que giran alrededor de la obra que ejecuta, podemos coincidir, sintonizar, simpatizar con ella o no, pero definitivamente nos dejara indiferentes o inactivos.”

Eynar Goyo (18/09/96)


”No hay duda de que ella es una contralto verdadera Isabel Palacios posee una voz que lleva poder y cualidad oscura llena de promesas”

Jewish Eco. Glasgow (Escocia)


“La voz de la Palacios es muy homogénea y su timbre rico y aterciopelado. La interpretación está dotada de una personalidad que sabe adaptarse felizmente sea a la prosodia francesa que a la alemana. Lo mejor del recital es probablemente el ciclo de Ravel, donde la Palacios, sobre todo en “La-bas vers l’eglise” y la “Chanson des cueilleuses de lentisques”, es decir en las dos piezas elegíacas, se destaca con una dimensión de intérprete fascinante”

Carlo Majer (Revista Discoteca HiFi, Italia)


“Una de las voces más sorprendentes es la de la contralto Isabel Palacios”

Rhazés Hernández López (El Nacional)


“Nunca hemos percibido en Venezuela mayor pureza, mayor limpidez en un timbre vocal, nunca aquí una voz de contralto nos ha resultado así de impoluta y bella”

Israel Peña (El Universal)


“Su esencia taurina explica como “se arrima” en el escenario y hace vibrar a todo el público, entendido o indocumentado, porque Isabel le pone sentimiento como las grandes figuras”

Rafael Betancourt Moreno (El Carabobeño)


“El éxito de la obra esta sobre las espaldas de Orfeo, quien canta mas del 75% de la ópera. Isabel Palacios estuvo simplemente soberbia. Es una firme, rica y estable voz de contralto desde los graves a los agudos y canta con gran entendimiento el estilo simple pero expresivo de Gluck”

Noel Lindsay (The Daily Journal)


"La Palacios nos brindó una conmovedora interpretación del Stabat Mater de Vivaldi. Técnicamente fue excelente. Su voz emerge de una laringe distendida y con facilidad, siempre mantiene su cálida y rica cualidad. Control fabuloso de la respiración le permitió mantener hasta las mas largas frases y su fraseo fue admirable, puede incluso producir un rápido y neto trino, notable para una contralto.”

Noel Lindsay (The Daily Journal)


"Las expectativas y los pronósticos de éxito no sólo se cumplieron sino que se multiplicaron, “Carmina Burana” de Carl Orff, exuberante, enérgica, vital. Isabel Palacios alzó su batuta y despidió sobre la orquesta una especia de magia que los músicos de la Sinfónica Simón Bolívar y el gran coro de la Fundación Teresa Carreño y la Camerata de Caracas supieron recibir y mantener”

Chefi Borzacchini (El Nacional)


“Su preocupación se centra en una rigurosa fidelidad a la escritura musical de Mozart. En diversos pasajes hace resaltar la sonoridad de la orquesta, en particular de los metales. Desde el barroco, los trombones han representado los poderes sobrenaturales, en especial en la escena del cementerio. Con ellos logra una sonoridad profunda y potente, mediante la cual crea una atmósfera tétrica muy bien lograda.”

Hugo Alvarez Pifano
EL NACIONAL, 8 de Noviembre de 2004


“Para Isabel Palacios las Carmina Burana fueron algo más que una simple obra musical. La relación que ella ha mantenido con la música medieval y renacentista, le hacían entender que coro y orquesta debían alcanzar una comprensión cabal del periodo en que habían surgido aquellos viejos manuscritos. Cada detalle fue estudiado, cada connotación del texto asumida y aclarada. Una misma idea, una concepción coherente."

Daniel Salas (Revista Criticarte)


“Hondamente comprometidas con sus personajes, las tres protagonistas dieron una creación escénica contundente, atentas a las exigencias de la puesta en escena. Isabel Palacios encarnó un Orfeo melancólico, ajustadamente femenino en lo referente al ambiguo héroe romántico aludido en su vestuario, pero también vigoroso en su perfil doliente. El terciopelo de su timbre acudió a ribetear esta visión.”

Eynar Goyo-Ponte
EL NACIONAL, Septiembre 1993


“Su enorme musicalidad y su atención hasta en los más mínimos detalles, dieron como resulado una interpretación verdaderamente impactante”

Luis Soux
EL UNIVERSAL, Diciembre 1986


“La plena cohesión, el nervio conductor, febril a pesar de la expresión serena, y un firme sentido del balance, termina por calificar la labor directorial de Isabel Palacios en esta auspiciosa primera versión que hace de la obra de Bach”.

Eynar Goyo-Ponte
EL NACIONAL, Diciembre 1993


“La Camerata Renacentista se parecen en escena a casi todos los grupos de música antigua, pero cuando comienzan a actuar, bajo la fluida dirección de Isabel Palacios, una talentosa cantante, directora y musicóloga de rica y expresiva voz de contralto y un seguro sentido del estilo, el grupo suena deliciosamente como ningún otro en el mundo. “

Joseph McLellan / THE WASHINGTON POST / USA 1995


“Agreguemos a esto un trabajo conducido por una mano de hierro evidente (a pesar de que el terciopelo de su voz es encantador) por Isabel Palacios, cuyo curriculum vitae debería lógicamente hacer palidecer de envidia a bastantes de sus colegas europeos”.

Premio: 9eme. du Répertoire
Sophie Roughol .Revista: Répertoire Nº 111 - Marzo de 1998


“Hay que repetirlo, la versión que de todo este variado compendio nos ofrecen Isabel Palacios y sus huestes: libertad, aire popular, ciertos desajustes muy propios, colorido intenso en las obras que requieren y ceñida y sobria expresión en las solemnes concepciones. Todo obedece de seguro a un serio estudio y a un implacable control de medios. Los conjuntos suramericanos están dando lecciones últimamente de cómo debe entenderse y tocarse este repertorio”.

Papageno / Revista: DIVERDI / España, 1998